Descripción
Filosofía de la canción moderna es el primer libro de Bob Dylan desde 2004, donde nos presenta un logro artístico crucial y una destilación de todo lo que ha aprendido sobre su oficio desde sus inicios en los años sesenta. En este libro, tenemos más de sesenta ensayos centrados en canciones de otros artistas, que van desde Stephen Foster hasta Elvis Costello, pasando por Hank Williams o Nina Simone. Dylan analiza la trampa de las rimas fáciles, desglosa la importancia de cada sílaba en una canción y hasta explica la relación entre el bluegrass y el heavy metal. Sus ensayos, escritos en su prosa única, son misteriosos, volubles, agudos y profundos, haciéndonos reír a carcajadas a veces; y, a pesar de estar centrados en la música, en realidad son meditaciones y reflexiones sobre la condición humana. Este libro está enriquecido con cerca de ciento cincuenta fotos cuidadosamente seleccionadas, además de una serie de textos que parecen salidos de un sueño, contribuyendo a la trascendencia del conjunto. Filosofía de la canción moderna nos presenta una selección de canciones como Detroit city, Money Honey, Blue Bayou y Viva Las Vegas, entre otras. Este libro es una exploración profunda y enriquecedora del mundo de la música, proporcionando una visión única desde la perspectiva de uno de los artistas más influyentes de la historia.",}
