Avendaño Santana, Lynda
Arte y copyright: del arte moderno al arte post-internet es un libro que aborda la creciente relevancia de las relaciones entre el arte post-Internet, la historia del arte y la propiedad intelectual en el contexto del capitalismo cognitivo. En un mundo caracterizado por el trabajo inmaterial y la economía digital, las reflexiones sobre el valor y las limitaciones impuestas a la libre circulación de producciones artísticas son cada vez más importantes.
El flujo constante de obras de arte en redes ha generado discursos profundos en torno al Net.art, Internet art y otras formas de arte post-Internet. Estos discursos cuestionan el valor de las propuestas artísticas y las restricciones impuestas por las leyes de propiedad intelectual, como la Ley de Propiedad Intelectual vigente en España desde 2015.
El libro explora la democracia histórica de los derechos de autor y su impacto en la autonomía creativa de los artistas frente a diversas instituciones. Se cuestiona si los artistas realmente se benefician de los derechos de autor y quiénes han sido los beneficiarios a lo largo de la historia del arte.
Desde la modernidad hasta la actualidad, se analiza cómo los derechos de autor han influido en el desarrollo de las artes visuales. Se pone en relieve cómo el copyright puede limitar las oportunidades creativas de los artistas y ralentizar el desarrollo cultural, determinando qué tipo de arte es considerado legítimo o no.
Se examinan temas como la autoría, la interacción entre arte y tecnología, el apropiacionismo vs. creatividad, los nuevos medios y la (in)materialidad del arte. También se aborda el Net.art, Internet art, posfotografía online y social media art desde una perspectiva anti-copyright.
En definitiva, Arte y copyright: del arte moderno al arte post-internet plantea reflexiones profundas sobre la propiedad intelectual en el mundo artístico actual, desafiando las convenciones establecidas y cuestionando el papel de los derechos de autor en la creación y difusión del arte contemporáneo.